La memoria, Crueles cuentos de hadas, Paisajes comestibles y Hansel y Gretel

Desde pequeña recuerdo el miedo que me daba pensar en brujas y manzanas envenadas, o gigantes q vivian en el cielo, todos estos personajes los conoci en cuentos "para niños" que me leían antes de dormir, en la escuela o que veía en la tele, un lobo travesti que devora a la abuelita de blancanieves y que luego intenta comerla a ella, una reina vanidosa intentando envenenar a su hijastra,y que pide el corazon como muestra de su muerte, otra madrastra que humilla y maltrata a la heredera de la fortuna, una bella doncella secuestrada por una bestia espantosa, un gigante que espera en las nubes para devorar niños, pero de todos estos no hay uno que me haya aterrado mas que Hansel y Gretel

Hace poco descubri que no es tan tonta la idea de temerle a un inofensivo cuentecillo para niños, la historia que conocemos hoy dia, con el final feliz y toda la cosa es una version acomodada para la clase media del siglo XIX, pero antes fue mas que un cuento para dormir, la original escrita por los hermanos grimm era la admonicion de la dureza de la vida en la edad media. Bien sabido es que en los siglos del oscurantismo la escasez constante de comida y la pobreza causada por la monopolización del poder por parte de la iglesia repaso lo limites humanos, el infanticidio era común entre la población mas pobre, y en esta historia los hermanos son dejados en el bosque para que mueran o desaparezcan porque no pueden ser alimentados, pero son guiados por medio de migajas de pan hacia una casa hecha de comida donde una bruja los espera para hornearlos vivos y comerselos. A ver, ¿como se supone que una niña de 8 años quizas menos procesa eso? bueno, el punto de esto no es cuestionar el buen juicio de los hermanos grimm, Yo pensé que los años el trauma de ver migajas de pan y correr en direccion contraria se habia disipado, Hasta que Carl Warner removio mis memorias.

Hace poco encontré a este fotógrafo londinense que hace paisajes con elementos comestibles, desde embutidos hasta pasta de lasaña para las cortinas, medio tomate para una taza silla y casas de quesos, vegetales y frutas. Increíblemente a plena vista solo parece un paisaje común, pero viéndolo de cerca te percatas que hay arboles de brócoli, nubes de coliflor, caminos de salami, mares de salmón y barquitos de vainitas.

Bellas por sencillez y cretividad, suculentas porque además de ofrecerte una experiencia estética completa abre tu apetito..lo extraño de la cuestión es que pese a lo hermoso de la fotografía recordé inmediatamente a cruel cuento que tanto miedo me daba no se si se vería la casa de la bruja de Hansel y Gretel así, pero el recuerdo de lo que sentí imaginando esa casa comestible y malvada en mi niñez no me abandona al momento de admirar trabajos del calibre del de Carl Warner,la memoria me pasa una mala jugada una vez mas... Pero como diría el poeta:

"Amo a mi memoria y ella sin embargo me es infiel, siento decir que lloro sus ultrajes y que sus partos y sus muertes siempre me son dolorosos, siento decir que mi memoria es un asco"


Así que si tienen la suerte de no relacionar estas fotos con un mal recuerdo visiten el website del artista, y tengan cuidado con lo que leen sus niños.

www.carlwarner.com/smal.html

Escuchando Berenjenas

Fue un dia cualquiera de septiembre de hace 2 años, donde conocí la primera preparación de la berenjena, recuerdo haber preguntado porqué se ponía sola sobre la hornilla, y se me respondio con un delicioso sabor ahumado en una fresca ensalada de pasta, en mi casa no se acostumbra el consumo de la berenjena, de hecho, a pocas personas que conozco les gusta, esta verdura tan única en sí misma data segun algunas historias de Asia, otras dicen que desde hace más de 4000 años la usaron en la India, pasó a Europa en la Edad Media y la trajeron a América los colonizadores españoles, he eschuchado miles de historias sobre ellas, antiguamente se creia que provocaba mal aliento y que daba cáncer, pero una de las cosas mas curiosas que he visto sobre ellas fue una escena de "Un toque de canela" una película griega, en la que el protagonista cuenta algunas mañas de los amigos de su abuelo, que tiene una tienda de especies..para ellos -decía él- no solo era importante a la hora de escoger la comida el sabor, el olor o la textura, tambien intervenía el oído, y en este momento, uno de esos peculiares ancianos, sale escogiendo una berenjena, la acerca a su oído y la sacude...como si de lo que sonara dependia si la llevaba o no, recuerdo que una amiga que veía la película conmigo dijo, "pero si las berenjenas no suenan"!, y recorde, las veces que las berenjenas me han hablado, generalmente sobre una hornilla ahumándose, me hablan de esas cosas que parecieran renovarse en vez de difuminarse en la linea de la memoria, cantan, se ríen le hacen el amor a los rencores....y hoy, presisamente pelando con mis manos la piel quemada de una, y oliendo aquellos dias de septiembre, las escuché, no dijeron mas que silencios, y una que otra risa..pero me hablaron, asi que, difiero de cualquier otra conjetura, las berenjenas si suenan...

La cuestión del cinetismo en Gili..."Eppurse muove"

Apuntes-----Gili se lanza hacia atras en su silla, pescando su sombra tridimensional con un anzuelo imaginario colgando de su cuello....las maquinas como extensión de nuestras posiblidades, la fascinación humana por procesar archivos que recetean nuestro cerebro, la espectacularización del arte, modernismo o pormodernismo (todo vale, pero no todo vale)? muerte de todo ismo? Baudillard afime en su "sistema de los objetos" que el vector, el objeto-lanza es representación del autocontrol y la seguridad...go faster stripe como influencia en el cinetismo de Gili...postgeometrismo?...Todo esto y mas se discutió en el seminario "la modernidad un estallido mas?" efectuado desde el lunes 14 hasta el miercoles 16 de Julio en el que, contando con la presencia de los reconocidos artistas venezolanos Jaime Gili y Lucía Pizzani discutimos sobre ellos y su obra artistica, mas que controversial, interesante ver presentarse ante historiadores del arte a 2 artistas como dirian ciertos profes "de verda verda", sin etiqueta o ismo al cual pertecer, en primer lugar se discutía la influencia clara del cinetismo venezolano en un artista de vanguardia, algunos aseguraban que su trabajo era cinetismo lirico social?, portgeometrismo, y un monton de ismos mas que la verdad no me terminaban de convencer, ni al artista, ni a muchos..me preguntaba, si el cinetismo y el op art, vendrian siendo una evolución matemática del abstraccionismo..como podría Jaime Gili ser cinetista, si habia asegurado que no hace cuentas exactas para trazar lineas soble el plano?, por otra parte, lleva sobre sí la larga tradicion cinetica venezolana, incluso se le acusa de haber lanzado una bomba a un cruz diez en su pintura y por supuesto crea movimientos y vibraciones en los elementos que componen su obra, asi que ni pa un lado ni pal otro...finalizamos inclinandonos a su vena abstracta y a su vena social...será un abstracto social?, Ni el mismo pudo encasillar su obra bajo un nombre o tendencia.... moderno y no, cinético y no, Futurista y no, Abstracionista y no, artista social y no, postmoderno y no, termino yéndose, y dejando resonar en mis acusaciones de no del todo cinético "eppurse muove"...

http://www.jaimegili.org/

P.D: A propósito de Lucía, excelente fotógrafa, su trabajo es piel, y a mi parecer elegante, insinuante y explicito, no tuvo muchas intervenciones en el seminario, poco supimos de ella mas allá de su workart que habla por sí mismo, pasen por la página muy buena..!

http://www.luciapizzani.com/

Shhhh! Club silencio

He perdido facultades. Desde los primeros meses del año los borradores han estado de moda en mi blog y en las hojas de mis cuadernos..escribir borrar Escribir borrar..y asi sucesivamente un sinfin de innumerables palabras han quedado borrosas e invisibles al lado de apuntes de arte prehispanico II, desconozco porque me cuesta tanto ahora decir, oral y escritamente, algo esta vetado en mi, tan vital como ignorable. Comencé por indagar si el problema era solo mental, un bloqueo de esos postraumaticos, pero, nada traumatico habia en mi haber, pense que quiza era falta de inspiracion, y me volvi a shakespeare, a pizarnik, a la filosofia, a jodorowski y a mis antiguos escritos que siempre reafirman ciertas capacidades expresivas, y nada...siempre que intentaba decir, solo salian balbuceos poco notables...y empezaba de nuevo, escribir, borrar, escribir, tachar, escribir..arrugar la hoja, escribir, seleccionar y enter. He intentado escribir sobre tantas cosas que toman forma en mi cerebro, desde analisis de las carreteras y los personajes creepies de david lynch, hasta la semejanza etimológica y significativa de la astronomía y gastronomía...pasando por los flujos migratorios en el arte contemporaneo, la simbologia religiosa medieval, el nacimiento del vistuosismo con eric clapton y emerson lake and palmer luego del rock and roll con mucho twist y poca tecnica, la compañia de viajes imaginarios representando un monólogo con tres personas en escena Romeo y Julieta desde Francia para mérida, la mirada de fuego de un personaje absurdo aparentemente muerto para mi, las delicias que esconden las tardes frias de esta ciudad que tan amablemente me ha acogido, ciertos incidentes con relojes y el tiempo...la necesidad de disculparme públicamente por mucha inmadurez y egoismo de mi parte hace ya mas de un año...tantas pero tantas cosas, que no logran cuecerse en mi, ni en otra parte..y solo quedan como ideas, ascendiendo a un plano en el que frecuentemente desaparecen...eso soy ahorita, mucho de tanto, poco de mucho, mucho de nada....este post contenia la macabra intencion de empezar explicando el porque de frecuentes shhhh! en mi voz y en mi cabeza para burlarlo y terminar de una vez por todas de estructurar todo lo que quiero decir...pero ya ves...no se pudo...de repente se oye una banda, pero no hay una banda...yo pense que te olvide, pero no es verdad, te quiero aun mas...recuerdo los ultimos 30 segundos de mulholand drive veo un balcón, un peinado azul y ostentoso, una figura medianamente femenina y totalmente macabra y eschucho....shhhhh! SILENCIO

http://es.youtube.com/watch?v=iIkiFka4rEY&feature=related

(escena del club silencio mulholland drive de david lynch)

De Shakespeare, viajes imaginarios y amor

El 14 de mayo en el teatro César Rengifo con cada puesto lleno y con gente en el piso y una cola de mas de 50 personas por fuera la magia, la realidad, el bullicio, los paraguas y el clarinete-espada inundaron un dia normal con la representación absolutamente atípica del clásico ingles Romeo y Julieta, un monólogo con tres personas en escena de forzado pero fluído español, un baúl del que salía agua, luz y muñecos y el empleo casi exacto del texto original shakespereano, con un montón de humor entrevisto entre palabras. Recuerdo haber leído Romeo y Julieta a los 13 años, cuando me disponía a escribir una adaptación cómica para representarla como nota final del año en la cátedra de castellano y literatura...la cosa es que a lo largo de los años creí haber visto unas 3 ó 4 representaciones del mismo amor imposible y trágico entre un Montesco y una Capuleto, muchas personas que creen saber de la historia de amor por haber visto la mala película donde Romeo es una estrella holliwoodense..la esencia en cada tragedia o comedia de shakespeare, no siempre esta en el argumento, nisiquiera en los personajes, siempre me ha parecido que hay mucho mas alla de lo develado, un asombro que no he sentido y otra veces si...El trabajo realizado por la compañía de teatro de Philipe Car "Agence de voyages imaginaires" logró encerrar esta cuestión concluyente y pionera de millones de sensaciones humanas demasiado humanas entre algunas lágrimas y risas, fué una presentación llena de música, sudor, esfuerzo y amor, en las que se renueva la necesidad de amar, el real significado de la dulce locura que entorbellina nuestras realidades...Valérie Bournet, que era todos los personajes y ninguno, supo captar de una manera inesperada cada caracter de los principales personajes de la obra...y a su vezm a nosotros, los que amamos, los que no queremos amar, los que hemos perdido las cosas ciertas buscando las inciertas.