Piazzolla y su Milonga Del Angel

Piazzolla cambió la historia de la música como figura rupturista de la tradición musical en Argentina enfrentó la crítica y desapruebo que generalmente se tiene contra las obras de arte que parecen venir desde el futuro, de un lugar que si existe paralelo a nuestro tiempo tendemos a ignorar y que solo los verdaderos genios ven. Su vida, su carácter, su pasión, su ingenio componen cada una de las partes de sus piezas musicales, el empleo de elementos del jazz en el tango, de la disonancia y ritmos tan complicados como contundentes, las pinceladas impresionistas en sus composiciones, el reconcilio que logro entre la música de calle y de academia, la fusión de la tristeza y el regocijo, de Brooklyn y Buenos Aires es lo que en definitiva creará el sentido dual energético e introspectivo de su música, un vuelco a la tradición del tango, una propuesta joven, contemporánea, tan rica como deslumbrante que hará que Piazzolla solo pueda ser realmente escuchado con el alma, con la piel y con el corazón. Pude descubrir esto con el oído puesto en el escepticismo de un salón de clases, cuando escuché por primera vez “La milonga del Ángel”

Es complicado explicar lo que una pieza musical puede trasmitirte. La conexión que hay entre la Musica y el alma trasciende a la compresión humana…esta pieza en especifico tiene la curiosa capacidad de obligarte a tener conciencia de cosas que sientes y no reconoces…parece llorar por ti…emerger desde el silencio trastocando fibras que están lejos de estar en lo que crees que es el mundo, quizás mi visión es solo poética y nada tendrá que ver con la estructura técnica de la pieza, pero no creo que se pueda entender y oír a Piazzolla sin alcanzar ese mundo que crea la verdadera obra de arte que no pertenece a este, no se podría hablar de
“la milonga del ángel” como si no fuera poesía, como si no te reconciliara con la belleza de la vida, aun cuando hay gritos y ruidos mundanos se desvanecen con el susurro del Bandoneón tan imponente como sutil, cuando realmente oyes, cuando la melodía te hace bailar entre tristezas y la ratificación de saberse humano, es ahí cuando comprendes del todo la historia exquisita que la melodía te va narrando, que nunca es la misma, te hace comprender que la pasión no es mas que estar pasivo ante una fuerza mayor, que no viene desde adentro sino que nos intercepta, desde afuera y cuando no lo esperamos, como el llanto de un Cello que emerge de un susurro para convertirse en voz, el primer sonido del Bandoneón desmitifica el silencio, que ya venia acompañado por la tenue voz del piano, te eleva de inmediato a un vaivén de sensualidad y nostalgias que luego se transformaran en algo tan personal como indescriptible, creo que el trabajo primordial de la música es explicar esas cosas que aun el lenguaje y el entendimiento no han podido descifrar…hablar de la esencia de esta pieza me parece una tarea osada, innecesaria, todo aquello que pueda lograr en ti solo se logra en esos lugares que se nos olvida que existen..la contundencia de cada nota, de cada cambio, de cada matiz logrado en las cuerdas, en el piano, en el Bandoneón crea una voluptuosidad que te abraza con sus muslos y esa añoranza de todo lo perdido, de todo lo que fue o nunca ha sido nuestro, el atardecer que te perdiste, la locura divina que te une en un orgasmo, la lágrima de amor que todos hemos llorado, el movimiento de un árbol en medio de la tormenta, la contundencia de nuestra naturaleza, finita, mortal, querer estar vivo de nuevo, con el agridulce sabor de lo añorado a cuestas, el silencio se une con el ultimo sonido, haciéndose parte de la pieza, la sensación que producen los acordes finales parece emerger desde la vaguedad de lo vivido, el asentamiento final, finito e interminable de las emociones, el alfa y el omega de un pequeño milagro que transcurre en unos minutos y que acaba cuando así lo quieres, esta es, a mi parecer la propiedad mas resaltante de la genialidad de la Musica de Piazzolla, una trascendencia sobre lo mundano pero también un volver a un estado mas susceptible, mas volátil mas humano. La milonga del ángel es sin duda una de esas piezas musicales que te cambian la vida cuando realmente comprendes lo que sus gritos y silencios te dicen, es una pieza para escuchar con cierta crédula sensibilidad, y con el corazón puesto en la valentía de reconocerse vivo. Escuchar Piazzolla, es escuchar la vida.

“... Yo amo lo que hago; ahí tengo mi amor. Mi bandoneón es como tener una mujer en los brazos. Lo acaricio, le pego. La excitación rítmica me lleva a eso. Un músico no es un empleado solemne…”

Astor Piazzolla

Milonga Del Angel
http://www.youtube.com/watch?v=bbdakZjHTys

La memoria, Crueles cuentos de hadas, Paisajes comestibles y Hansel y Gretel

Desde pequeña recuerdo el miedo que me daba pensar en brujas y manzanas envenadas, o gigantes q vivian en el cielo, todos estos personajes los conoci en cuentos "para niños" que me leían antes de dormir, en la escuela o que veía en la tele, un lobo travesti que devora a la abuelita de blancanieves y que luego intenta comerla a ella, una reina vanidosa intentando envenenar a su hijastra,y que pide el corazon como muestra de su muerte, otra madrastra que humilla y maltrata a la heredera de la fortuna, una bella doncella secuestrada por una bestia espantosa, un gigante que espera en las nubes para devorar niños, pero de todos estos no hay uno que me haya aterrado mas que Hansel y Gretel

Hace poco descubri que no es tan tonta la idea de temerle a un inofensivo cuentecillo para niños, la historia que conocemos hoy dia, con el final feliz y toda la cosa es una version acomodada para la clase media del siglo XIX, pero antes fue mas que un cuento para dormir, la original escrita por los hermanos grimm era la admonicion de la dureza de la vida en la edad media. Bien sabido es que en los siglos del oscurantismo la escasez constante de comida y la pobreza causada por la monopolización del poder por parte de la iglesia repaso lo limites humanos, el infanticidio era común entre la población mas pobre, y en esta historia los hermanos son dejados en el bosque para que mueran o desaparezcan porque no pueden ser alimentados, pero son guiados por medio de migajas de pan hacia una casa hecha de comida donde una bruja los espera para hornearlos vivos y comerselos. A ver, ¿como se supone que una niña de 8 años quizas menos procesa eso? bueno, el punto de esto no es cuestionar el buen juicio de los hermanos grimm, Yo pensé que los años el trauma de ver migajas de pan y correr en direccion contraria se habia disipado, Hasta que Carl Warner removio mis memorias.

Hace poco encontré a este fotógrafo londinense que hace paisajes con elementos comestibles, desde embutidos hasta pasta de lasaña para las cortinas, medio tomate para una taza silla y casas de quesos, vegetales y frutas. Increíblemente a plena vista solo parece un paisaje común, pero viéndolo de cerca te percatas que hay arboles de brócoli, nubes de coliflor, caminos de salami, mares de salmón y barquitos de vainitas.

Bellas por sencillez y cretividad, suculentas porque además de ofrecerte una experiencia estética completa abre tu apetito..lo extraño de la cuestión es que pese a lo hermoso de la fotografía recordé inmediatamente a cruel cuento que tanto miedo me daba no se si se vería la casa de la bruja de Hansel y Gretel así, pero el recuerdo de lo que sentí imaginando esa casa comestible y malvada en mi niñez no me abandona al momento de admirar trabajos del calibre del de Carl Warner,la memoria me pasa una mala jugada una vez mas... Pero como diría el poeta:

"Amo a mi memoria y ella sin embargo me es infiel, siento decir que lloro sus ultrajes y que sus partos y sus muertes siempre me son dolorosos, siento decir que mi memoria es un asco"


Así que si tienen la suerte de no relacionar estas fotos con un mal recuerdo visiten el website del artista, y tengan cuidado con lo que leen sus niños.

www.carlwarner.com/smal.html

Escuchando Berenjenas

Fue un dia cualquiera de septiembre de hace 2 años, donde conocí la primera preparación de la berenjena, recuerdo haber preguntado porqué se ponía sola sobre la hornilla, y se me respondio con un delicioso sabor ahumado en una fresca ensalada de pasta, en mi casa no se acostumbra el consumo de la berenjena, de hecho, a pocas personas que conozco les gusta, esta verdura tan única en sí misma data segun algunas historias de Asia, otras dicen que desde hace más de 4000 años la usaron en la India, pasó a Europa en la Edad Media y la trajeron a América los colonizadores españoles, he eschuchado miles de historias sobre ellas, antiguamente se creia que provocaba mal aliento y que daba cáncer, pero una de las cosas mas curiosas que he visto sobre ellas fue una escena de "Un toque de canela" una película griega, en la que el protagonista cuenta algunas mañas de los amigos de su abuelo, que tiene una tienda de especies..para ellos -decía él- no solo era importante a la hora de escoger la comida el sabor, el olor o la textura, tambien intervenía el oído, y en este momento, uno de esos peculiares ancianos, sale escogiendo una berenjena, la acerca a su oído y la sacude...como si de lo que sonara dependia si la llevaba o no, recuerdo que una amiga que veía la película conmigo dijo, "pero si las berenjenas no suenan"!, y recorde, las veces que las berenjenas me han hablado, generalmente sobre una hornilla ahumándose, me hablan de esas cosas que parecieran renovarse en vez de difuminarse en la linea de la memoria, cantan, se ríen le hacen el amor a los rencores....y hoy, presisamente pelando con mis manos la piel quemada de una, y oliendo aquellos dias de septiembre, las escuché, no dijeron mas que silencios, y una que otra risa..pero me hablaron, asi que, difiero de cualquier otra conjetura, las berenjenas si suenan...

La cuestión del cinetismo en Gili..."Eppurse muove"

Apuntes-----Gili se lanza hacia atras en su silla, pescando su sombra tridimensional con un anzuelo imaginario colgando de su cuello....las maquinas como extensión de nuestras posiblidades, la fascinación humana por procesar archivos que recetean nuestro cerebro, la espectacularización del arte, modernismo o pormodernismo (todo vale, pero no todo vale)? muerte de todo ismo? Baudillard afime en su "sistema de los objetos" que el vector, el objeto-lanza es representación del autocontrol y la seguridad...go faster stripe como influencia en el cinetismo de Gili...postgeometrismo?...Todo esto y mas se discutió en el seminario "la modernidad un estallido mas?" efectuado desde el lunes 14 hasta el miercoles 16 de Julio en el que, contando con la presencia de los reconocidos artistas venezolanos Jaime Gili y Lucía Pizzani discutimos sobre ellos y su obra artistica, mas que controversial, interesante ver presentarse ante historiadores del arte a 2 artistas como dirian ciertos profes "de verda verda", sin etiqueta o ismo al cual pertecer, en primer lugar se discutía la influencia clara del cinetismo venezolano en un artista de vanguardia, algunos aseguraban que su trabajo era cinetismo lirico social?, portgeometrismo, y un monton de ismos mas que la verdad no me terminaban de convencer, ni al artista, ni a muchos..me preguntaba, si el cinetismo y el op art, vendrian siendo una evolución matemática del abstraccionismo..como podría Jaime Gili ser cinetista, si habia asegurado que no hace cuentas exactas para trazar lineas soble el plano?, por otra parte, lleva sobre sí la larga tradicion cinetica venezolana, incluso se le acusa de haber lanzado una bomba a un cruz diez en su pintura y por supuesto crea movimientos y vibraciones en los elementos que componen su obra, asi que ni pa un lado ni pal otro...finalizamos inclinandonos a su vena abstracta y a su vena social...será un abstracto social?, Ni el mismo pudo encasillar su obra bajo un nombre o tendencia.... moderno y no, cinético y no, Futurista y no, Abstracionista y no, artista social y no, postmoderno y no, termino yéndose, y dejando resonar en mis acusaciones de no del todo cinético "eppurse muove"...

http://www.jaimegili.org/

P.D: A propósito de Lucía, excelente fotógrafa, su trabajo es piel, y a mi parecer elegante, insinuante y explicito, no tuvo muchas intervenciones en el seminario, poco supimos de ella mas allá de su workart que habla por sí mismo, pasen por la página muy buena..!

http://www.luciapizzani.com/

Shhhh! Club silencio

He perdido facultades. Desde los primeros meses del año los borradores han estado de moda en mi blog y en las hojas de mis cuadernos..escribir borrar Escribir borrar..y asi sucesivamente un sinfin de innumerables palabras han quedado borrosas e invisibles al lado de apuntes de arte prehispanico II, desconozco porque me cuesta tanto ahora decir, oral y escritamente, algo esta vetado en mi, tan vital como ignorable. Comencé por indagar si el problema era solo mental, un bloqueo de esos postraumaticos, pero, nada traumatico habia en mi haber, pense que quiza era falta de inspiracion, y me volvi a shakespeare, a pizarnik, a la filosofia, a jodorowski y a mis antiguos escritos que siempre reafirman ciertas capacidades expresivas, y nada...siempre que intentaba decir, solo salian balbuceos poco notables...y empezaba de nuevo, escribir, borrar, escribir, tachar, escribir..arrugar la hoja, escribir, seleccionar y enter. He intentado escribir sobre tantas cosas que toman forma en mi cerebro, desde analisis de las carreteras y los personajes creepies de david lynch, hasta la semejanza etimológica y significativa de la astronomía y gastronomía...pasando por los flujos migratorios en el arte contemporaneo, la simbologia religiosa medieval, el nacimiento del vistuosismo con eric clapton y emerson lake and palmer luego del rock and roll con mucho twist y poca tecnica, la compañia de viajes imaginarios representando un monólogo con tres personas en escena Romeo y Julieta desde Francia para mérida, la mirada de fuego de un personaje absurdo aparentemente muerto para mi, las delicias que esconden las tardes frias de esta ciudad que tan amablemente me ha acogido, ciertos incidentes con relojes y el tiempo...la necesidad de disculparme públicamente por mucha inmadurez y egoismo de mi parte hace ya mas de un año...tantas pero tantas cosas, que no logran cuecerse en mi, ni en otra parte..y solo quedan como ideas, ascendiendo a un plano en el que frecuentemente desaparecen...eso soy ahorita, mucho de tanto, poco de mucho, mucho de nada....este post contenia la macabra intencion de empezar explicando el porque de frecuentes shhhh! en mi voz y en mi cabeza para burlarlo y terminar de una vez por todas de estructurar todo lo que quiero decir...pero ya ves...no se pudo...de repente se oye una banda, pero no hay una banda...yo pense que te olvide, pero no es verdad, te quiero aun mas...recuerdo los ultimos 30 segundos de mulholand drive veo un balcón, un peinado azul y ostentoso, una figura medianamente femenina y totalmente macabra y eschucho....shhhhh! SILENCIO

http://es.youtube.com/watch?v=iIkiFka4rEY&feature=related

(escena del club silencio mulholland drive de david lynch)

De Shakespeare, viajes imaginarios y amor

El 14 de mayo en el teatro César Rengifo con cada puesto lleno y con gente en el piso y una cola de mas de 50 personas por fuera la magia, la realidad, el bullicio, los paraguas y el clarinete-espada inundaron un dia normal con la representación absolutamente atípica del clásico ingles Romeo y Julieta, un monólogo con tres personas en escena de forzado pero fluído español, un baúl del que salía agua, luz y muñecos y el empleo casi exacto del texto original shakespereano, con un montón de humor entrevisto entre palabras. Recuerdo haber leído Romeo y Julieta a los 13 años, cuando me disponía a escribir una adaptación cómica para representarla como nota final del año en la cátedra de castellano y literatura...la cosa es que a lo largo de los años creí haber visto unas 3 ó 4 representaciones del mismo amor imposible y trágico entre un Montesco y una Capuleto, muchas personas que creen saber de la historia de amor por haber visto la mala película donde Romeo es una estrella holliwoodense..la esencia en cada tragedia o comedia de shakespeare, no siempre esta en el argumento, nisiquiera en los personajes, siempre me ha parecido que hay mucho mas alla de lo develado, un asombro que no he sentido y otra veces si...El trabajo realizado por la compañía de teatro de Philipe Car "Agence de voyages imaginaires" logró encerrar esta cuestión concluyente y pionera de millones de sensaciones humanas demasiado humanas entre algunas lágrimas y risas, fué una presentación llena de música, sudor, esfuerzo y amor, en las que se renueva la necesidad de amar, el real significado de la dulce locura que entorbellina nuestras realidades...Valérie Bournet, que era todos los personajes y ninguno, supo captar de una manera inesperada cada caracter de los principales personajes de la obra...y a su vezm a nosotros, los que amamos, los que no queremos amar, los que hemos perdido las cosas ciertas buscando las inciertas.

Las gracias y las estadísticas

Nunca sé a ciencia cierta que es oportuno decir el último día del año....a mi personalmente me llena de una nostalgia inmensa despedir el año y recibir el otro...aún no siendo muy adeptos a las tradiciones y el llanto y las uvas de medianoche, fechas como estas siempre conllevan a un examen casi estadístico de logros y pérdidas, de basura y reciclaje que deja el año que se va, diré en retrospectiva que este año fué para mi..productivo, extraño, cruel, vengativo, delicioso, ocurrente, benevolente, casi inclemente, buena gente y mucho mas, gente me dolió al darme la espalda y otros llegaron para quedarse...me mudé 4 veces, entré al quirófano por primera vez, me enamoré, me desenamoré, hice nuevos enemigos, pocos amigos, muchas amistades, me abrí campo por mis propios meritos, trabajé para el ministerio de cultura, me mantuve, actué, conocí trujillo, le huí al picante chirere...jeje, viajé con la familia del muchacho, casi muero unas tres veces, voté por primera vez, aguanté hambre, subí y bajé de peso, perdoné, aprendí muchisimo, maduré un poco mas...viví...sé que ningun descenlace para el 2007 sería mejor que el que tendrá para mí hoy a las 12....creo que pocas personas pueden decir eso, y estoy inmensamente agradecida por las venturas y desventuras de estos casi 12 meses en los que viví como se debe vivir....simplemente viviendo, gracias a los lectores de este joven blog, gracias a mis panas, a mi familia, a mi adorado jesus por hacerme tan feliz y llenar mi vida de sonrisas perpetuas, gracias por amarme como nadie me ha amado...con valentía.! ( la cobardía es asunto de los hombres no de los amantes...los amores cobardes no llegan a amores ni a historias, se quedan ahí..)
Estadísticamente no me fué tan mal eh...? jeje Un abrazo pirotecnico para todos (plagio a mi claudio) y felices fiestas y esas cosas que se dicen...suerte para el proximo!

Belleza Comestible

Uno de mis mas gratos recuerdos de infancia vino a mi memoria hace poco, hacía el almuerzo para mi roommate y para mí, sólo me acompañaba a la mesa la tristeza de unos coles de brucelas mutilados torpemente por otro residente, la suavidad permeable de 2 berenjenas medianas, medio aguacate cremoso y profundo, el olor penetrante de ajos recién pelados, unas naranjas recién nacidas en el centro de mesa, cebollín, cebolla, ajo porro, cilantro, pimentón, papas aún con tierra y unos detestablemente bellos tomates, las otras cosas sobre la mesa, la tabla de madera y mi cuchillo con poco filo me transporto a esas medias mañanas en las que mamá hacía el almuerzo apresurada para que yo llegara temprano a las escuela, picaba los tomates en un ritual que nunca dejó de ser fascinante, y que por cierto nunca he podido imitar, cuando de guisos se trataba me mandaba a sacar las verduras de la nevera, mientras ella con sus miles manos hacía magia sobre el fogón, así fui desde mis primeros años teniendo una íntima relación con las hortalizas y la comida en general, el olor del arroz a punto de estar, el sonido quisquilloso de las papas en el aceite hirviente, el olor de los caldos de papa de los domingos antes de ir a la iglesia, las arepitas con queso y el chocolate caliente...ese sabor a hogar y las manos benditas de mi madre es lo único que vale la pena extrañar del pasado, y quizá sea la raíz de mi gusto por la cocina, preparar con los ingredientes mas sencillos la obra de arte que culmina no cuando termina de hacerse, sino cuando sus olores, sabores y texturas abandonan el plato y entran en contacto con el comensal, comer no es un simple mecanismo para subsistir, es el portal a sensasiones y recuerdos imposibles de evocar de otra manera, estudiando a Dalí encontré que gran parte de sus cuadros tienen referencias gastronómicas, chuletas en el hombro de su amada, panes y huevos fritos indivisiblemente unidos a los elementos de la vida creada por su pincel, de la vida misma, ahora que lo pienso, guardo un sabor y un olor para cada persona y época de mi vida que he dejado o que me ha dejado atrás, nací y me crié con la creencia y certeza de la hermosa complejidad y los secretos de la cocina, me enamoré del azafrán y las manos que me lo dieron, me desenamoré con el sabor de un sushi solitario, y he vuelto a ser una niña impertinente de 9 años en la cocina de mamá gracias a una tarde lluviosa, en la que picaba tomates, siempre apreciaré aquellas manos que han aderezado mi vida con tomillo fresco, con crema de limón, con cebolla y leche tibia, con albahaca y pimienta...gracias tambien a el muchacho y su picante trujillano que le ha dado vida a las partes dormidas de mi alma, que nadie osó despertar alguna vez, gracias por cuecer en mí los vínculos insondables del amor...

"La Belleza será comestible o no será"

Salvador Dalí

Gala con dos chuletas de cordero en equilibrio sobre

su hombro (1933)

"Me gustan las chuletas y me gusta mi mujer, no veo

ninguna razón para no pintarlas juntas"

El quirófano, Sabina y mi posible guerra civil

..."Si esa es la vida, la que nos marca el camino que debemos recorrer.." y demás llaneras sonaron en mis oídos mientras 2 médicos echaban chistes con mis organos en sus manos y las enfermeras mandaban a comprar pasteles pa' desayunar, no imaginé nunca el ambiente de un quirófano, pero de habérmelo imaginado de seguro no hubiese sido así... estos días que he estado a merced de las atenciones de mi familia me he dedicado a luchar contra la imperiosa necesidad de hacer algo, he estado mas quieta que un gato disecado, pero adentro nada permanece quieto, hay ataques terroristas a la memoria a la conciencia y a la espalda, revueltas y golpes de estado ocasionados por algún recuerdo o alguna ausencia que se cansó de ser ignorada, y yo ni corta ni perezosa le agrego a la cosa los soundtraks y las imágenes.. los amores que matan nunca mueren dice sabina, y en vista de que mis amores me han matado tantas veces he decidido no querer un amor civilizado, no querer sembrar ni compartir, no querer 14 de febreros, no querer que elijas mi shampoo ni brindar a tu salud, no quiero domingos por la tarde, ya no quiero comerme una manzana dos veces por semana sin ganas de comer, no quiero calor de invernadero, ya no quiero ni libre ni ocupado ni carne ni pecado ni orgullo ni pensarlo, ni saber porque lo hiciste, ni contigo ni sin ti...nada de eso, así haya una guerra civil en mi cerebro y naturaleza masoquista y los lados oscuros del corazón se entrevean mas a causa de las decepciones amorosas que nos hacen a la larga felices...aún estas en mis sueños y lamentos de las animas negras y el conjuro macabro de regresar a la cama sin tu risa y las copas para uno, y el perfil alto y bajo que sostiene en mi presencia con las esposas puestas en la mano y en el dedo adornaron mi sábado, pero regresé, con moretones pero viva a mi quietud desesperante y mentirosa...sobreviví a el quirófano bizarro, a sabina y sus canciones malditamente bellas, a las miradas no miradas de lo imposible, a los kamikazes y las bombas de mi cabeza..

Camas vacías

Ni tú bordas pañuelos ni yo rompo contratos,

ni yo mato por celos ni tú mueres por mí,

antes de que me quieras como se quiere a un gato

me largo con cualquiera que se parezca a tí.

De par en par te abro las puertas que me cierras,

me cuentan que el olvido no te sienta tan mal,

la paz que has elegido es peor que mi guerra,

aquella cama nido parece un hospital.

Yo, en cambio, no he sabido ir a favor del viento

que muerde las esquinas de esta ciudad impía,

pobre aprendiz de brujo que escupe al firmamento

desde un hotel de lujo con dos camas vacías.

¿Quién hará mi trabajo debajo de tu ropa?,

la boca que era mía ¿de qué boca será?,

el roto de tu ombligo ya no me da la espalda

cuando pierdo contigo lo que gano al billar.

Aunque nunca me callo, guardo un par de secretos, l

o digo de hombre a hombre, de mujer a mujer.

Ni me caso con nadie, ni guardo pa' mis nietos,

por no tener no tengo, ni edad de merecer.

Como pago al contado nunca me falta un beso,

siempre que me confieso me doy la absolución,

ya no cierro los bares ni hago tantos excesos,

cada vez son más tristes las canciones de amor.

Joaquin Sabina. Diario de un peatón

(2003)